Актуально. Новые звуки Обнинска

Обнинск всегда был богат творческими и талантливыми людьми, и в музыкальном плане тоже. Давно известны за пределами города такие музыкальные коллективы, как поп-панк группа «Дергать», группа My sister`s band, играющая от рок-н-ролла до кантри, LOMAKINBAND…

За последние несколько лет появились новые лица, свежие имена, которые вносят свою ноту в музыкальную культуру города. COLOBUS, COLOR WALLS, REDBEARRY, FIRST PLACE, АРИТМИЯ — к ним стоит присмотреться уже сегодня, ведь завтра о них, вероятно, будут говорить все. А сейчас с ними побеседовали мы и вот, что из этого получилось…


COLOBUS



Colobus – группа, играющая блюз-рок. Основателем коллектива является Сергей Хмылов. Он начал трудиться над композициями один и за полтора года в своей комнате записал 45 композиций, 13 из которых вошли в первый одноименный альбом («Colobus»). Годом основания коллектива считается 2013 год, когда Сергей Хмылов объединился с барабанщиком Иваном Коренковым, и вместе они записали EP «Hey Liar», состоящий из двух песен. Спустя некоторое время группа пополнилась басистом Максимом Гуриным. С ним был записан EP «Bloody Monday», в который вошли три песни. В настоящий момент группа дает выступления в Москве и родном городе – Обнинске.

— Что означает название вашего коллектива?

— Колобус – это род обезьян, который изучал дедушка основателя коллектива. Когда тот был маленьким, дедушка сочинял сказки, в которых Колобус был одним из главных героев.

— Расскажите, кто повлиял на ваше творчество?

— На наше творчество повлияло и влияет на данный момент, огромное множество факторов. Вся та музыка, которую мы слышали и слушаем, люди, которых встречали, какие-то отдельные личности, одним словом, все, что происходит в голове у каждого из нас, так или иначе отражается в нашей музыке. Главное, чтобы музыка была интересная и делалась осознанно. Если музыкант много всего слушает, да и в целом интересуется тем, что происходит, то в его творчестве всегда найдется много любопытных отсылок, как нарочных, так и неосознанных. Это и есть главное: слушать много чужого и создавать своё.

— Есть ли секрет успеха для музыкальной группы? Что нужно сделать, чтобы точно «выстрелить» в России?

— Чтобы «выстрелить», нужны либо связи, либо случай. Если есть связи, то даже не важно, какое качество у твоего продукта. Случай же — это когда ты встречаешь человека с этими самыми связями, которому интересно то, что ты делаешь, он видит в этом потенциал и помогает тебе в продвижении.

Группа на ВКонтакте:
www.vk.com/colobus_community


COLOR WALLS



Группа Color Walls (альтернативный рок/рэпкор) образовалась в мае 2010 года из музыкантов обнинской группы Psy Crux и нарофоминской Evila. Презентация коллектива состоялась в мае 2011-го на ежегодном фестивале «Битва за город» в Наро-Фоминске, хэдлайнером которого выступила московская группа Salvador.

На этом концерте перед зрителями Color Walls предстали в своем окончательном составе (Дарья Родионова – вокал, Виталий Протопопов (Пан) – гитара, Иван Еркович (Круг) — бас-гитара, Денис Мичуров — ударник). Дело в том, что в течение предыдущих нескольких месяцев «Цветные стены» вели активные поиски фронтмэна, пробуя разных вокалистов. И упорство парней было вознаграждено — к группе присоединилась талантливая молодая вокалистка Даша Родионова. Обладая невероятно сильным голосом, она внесла в музыку Color Walls недостающие мощь и драйв.



Если для фронтвумэн Даши Родионовой эта команда стала первым опытом работы в группе, то у остальных музыкантов команды за плечами работа в разных коллективах и выступления на одной площадке с лучшими представителями российской альтернативной сцены, таких как Stigmata, #####, Слот, 7000$, Amatory и другие.

Другу музыкального коллектива – Вове Ерковичу, пару лет назад пришла идея почитать стихи под музыку. И он предложил эту идею группе Color Walls. Так и возник арт-проект «Строки на стенах», который изначально был просто экспериментом, а сейчас ребята провели уже несколько подобных выступлений. Основная идея проекта – прочитать стихи великих русских поэтов (Есенина, Бродского, Маяковского) так, как их не читал еще никто, открыть поэзию с новой стороны.

— Что вы вкладываете в понятие «Альтернативная музыка»?

— Само понятие «Альтернатива» и «Альтернативная музыка» в частности не должно использоваться без какого-то контекста. Это очень дискуссионный вопрос. Но если в паре тезисов: есть какие-то тренды и есть вещи, туда не попадающие. Вот альтернативная музыка — это та, которая не в тренде в настоящий момент времени.

— Как «варился» ваш стиль, из личных предпочтений или вы следили за трендами?

Виталий Протопопов (гитарист): Мой стиль варился в адовом котле MTV-Россия, матерных частушек под окном и пиратских аудиокассет, которые смогли скрыться от взглядов и рук КГБ, пересекая ряд границ. А в 2002 году MTV-Россия сменила владельца и эфирную политику канала, и вот уже 13 лет за трендами следить негде.

Даша Родионова (вокал): Наше звучание — явно не тренд. А личные предпочтения, понятное дело, у каждого свои. И «варится» оно именно там, где эти предпочтения сходятся в одной точке.

— Кто из мировых и отечественных исполнителей повлиял на формирование вашего стиля?

Виталий Протопопов (гитара): Metallica, Rage Against the Machine, Red Hot Chili Peppers, Korn. И да, особый респект Максу и Большому человеку с бородой, Антидот – «Форева»!

Даша Родионова (вокал): Множество представителей абсолютно разных сцен. Но своими «крестными отцами» считаю Linkin Park, а в вокале мой идеал — непревзойденная Дженис Джоплин.

Группа на ВКонтакте:
www.vk.com/colorwalls


REDBEARRY



История группыRedBearry началась задолго до официального образования (Елена Шишкина – вокал, Антон Шарапов – гитара, Дмитрий Запорожан – ударные, Игорь Кузьмин – бас). Участвуя в других проектах, музыканты набирались опыта, творческого материала, и в итоге, собравшись вместе в январе 2014 года, ребята все-таки объединили все свои идеи и таланты в проект под названием «Дневник Дороти». С названиями у ребят тоже не сразу все устроилось. И, тем не менее, несмотря на все трудности вот уже почти два года Антон, Лена, Дима и Игорь сочиняют, играют, отрываются на концертах, записывают песни и не перестают придумывать что-то интересное для своей группы.

За количеством концертов ребята не гонятся. Калуга, Наро-Фоминск, Малоярославец, Обнинск, Серпухов, Москва… Городов ребята посетили не так много, но зато на каждом концерте обзаводятся новыми слушателями и получают важный опыт.

Свой стиль сами ребята определяют как «грандж, панк-рок и немножко попсы». На данный момент RedBearry выпустили один EP-альбом состоящий из пяти треков, и сняли два видео на песни с этой пластинки. Но уже совсем скоро выйдет новый альбом. В нем будет 6 песен, которые, в принципе, уже давно можно услышать на концертах группы. Больше эмоций, больше драйва, больше песен. Пока это все, что можно сказать о новом альбоме.

— Что вдохновляет вас на сочинение музыки?

Лена: Жизнь. Любовь. Другая музыка. Если говорить конкретно о текстах, часто приходится писать их прямо в гараже на репетиции. И тогда вдохновением служит то, что сочиняют ребята. Их музыка наталкивает меня либо на какие-то воспоминания из моей или жизни друзей, либо на эмоции какие-то.

Антон: Другая музыка. Все мы в детстве брали в руки веник и играли на нем как на гитаре под AC/DC, представляя себя на стадионе и желательно в роли Энгуса или Слеша.
Игорь: На написание музыки толкают «часы в голове». Желание выразить своё мироощущение и миропонимание доступным языком, передавая эмоции.

Дима: Меня вдохновляет желание сделать что-то лучше. Например, мир вокруг меня.

— Есть ли у вас такие песни, которые было сложнее всего писать? Почему?

Лена: Очень хорошо помню, как я тяжело писала текст к песне «Будь собой» с нашего первого альбома. Этот текст рождался в муках аж две репетиции и вечером дома. А это реально много! Это была вторая наша песня в группе. Тогда я еще не понимала, чего хотят от меня ребята. А ребята хотели разного. Вот и мучилась. Но в итоге текст родился. И вроде неплохой.

Антон: «Шторм». Понятия не имел, как она получится при записи. И она выбивалась из общей концепции альбома.

Игорь: «Honey» (песня с нового альбома). Сложно было из-за вроде удавшейся попытки подчеркнуть басом не только ритм-секцию, но и вокальную партию.

Дима: Творческий процесс – это всегда непросто.

— Вам интересно мнение и реакция слушателя на вашу музыку?

Лена: Конечно интересно! Если наше творчество обсуждают – значит, мы все правильно делаем! Мы очень ценим конструктивную и грамотную критику! Она нам помогает работать над собой.

Антон: И да, и нет. С одной стороны, приятно, когда то, что ты сделал нравится людям. Типа «Крутой альбом!!!» или «Круто отыграли!». А с другой стороны, пофиг на тех, кому не нравится. Ну нет, так нет.

Игорь: Конечно да! Так как, по моему мнению, те, кто творят для себя, делают это именно для себя. И в реальной жизни итог не услышать. А у нас вроде и концерты и записи. То есть наше творчество изначально направлено на диалог со слушателем. Не обязательно нравиться, обязательно общаться.

Дима: Да, конечно. Мне всегда было интересно узнать о своих недостатках или достоинствах от стороннего наблюдателя.

Группа на ВКонтакте:
www.vk.com/redbearry


FIRST PLACE



Группа First Place (Павел Дубровин – вокал, Андрэ Сметана — вокал, гитара, Алексей Самойлов – гитара, Роман Садовничий – ударные, Кирилл Удинцев – бас) образовалась в Обнинске в 2013 году. С того момента состав немного изменился, что и привело к оригинальному творческому симбиозу участников таких рок-групп, как Skandal, School Bag, «Б-Четыре» и «Дергать». В январе 2014 года коллектив выпустил свой первый EP-диск, который включал в себя 5 песен + ( Bonus track ).

6 мая 2015 вышел второй диск группы под названием «RockLife» и клип на песню «Пустота».

Сейчас группа ведет активную работу над еще двумя EP-альбомами, презентация которых состоится уже в декабре этого года!

— Что значит для вас рок-музыка?

— Рок-музыка для нас — образ жизни. Образ, свободный от моды, предрассудков и диктатуры. То, во что мы непосредственно вкладываем свое время, мысли и вдохновение. Мало просто играть рок, нужно его прожить, чтобы найти ответ на банальный вопрос «Зачем?» Но ответ прост. Просто мы хотим сделать этот мир чуточку лучше.

— Каков ваш взгляд на то, чем вы занимаетесь?

— Многие отнесутся к подобному хобби скептически, кто-то поймет, а кто-то осудит. Как говорится «сколько людей — столько и мнений». Но для нас это больше, чем просто хобби. Это часть нас, а мы часть этого. Да, в нашей стране сложно зарабатывать музыкой, чтобы полноценно посвятить себя этому делу, и кто-то скажет, что мы тратим время зря. Но когда выходишь на сцену и видишь всех, кто пришел на концерт, невозможно не заметить огонек в их глазах, драйв, излучающий позитивные вибрации, порой слезы, накатившие от мурашек (и такое тоже случается). Для нас это выше любой похвалы, выше любого небоскреба окружающего нас Вавилона.

— Кого из современных музыкантов вы бы могли отметить для себя? Чьё творчество вам близко?

— В мире полно хороших музыкантов и групп, таких как: Four Year Strong, Three Days Grace, Papa Roach, I.F.K… Но помимо известных рок-групп, есть также отличные команды, еще не успевшие прогреметь на всю страну, но идущие к этому решительными шагами. К примеру, Color Walls — отличные ребята, играющие хорошую альтернативу и уникально перечитывающие стихи великих поэтов в своем отдельном проекте. RedBearry — драйв с них так и «плещет», Свобода Важнее Моды, Secret Diary, ПЛЯЖ, Игрушки и конечно же Дергать (наши хорошие друзья). Им отдельный респект за вклад в культурное развитие!

Все достойны внимания и уважения. А если кому-то стало интересно погрузиться в атмосферу хорошего настроения, рока и драйва — добро пожаловать к нам на презентацию альбома в декабре этого года! Мы будем рады видеть всех!

Группа на ВКонтакте:
www.vk.com/1st_place


АРИТМИЯ



Cover-band «АриТмия» из Обнинска появилась в июле 2015 года. Изначально группа состояла из двух человек — Владимира Дмитриева (гитара, клавиши) и Владимира Попова (ударные). Затем к ребятам присоединился Алексей Сотников (труба, гитара). Окончательно группа была укомплектована, когда в нее вошли Ирина Кокорина (вокал) и Евгений Новиков (бас-гитара).

Коллектив играет, в основном, кавер-версии песен таких известных музыкантов, как Земфира, «Город 312», Юлия Савичева, Adele, Sia, lowa, «Сплин». У группы имеется несколько инструментальных версий песен: Lumen «Сид и Ненси», Bullet For My Valentine «Tears Don't Fall», Nirvana – «Smells Like Teen Spirit и другие» и другие.

«АриТмия» – совсем молодая команда не только в музыкальном плане. Средний возраст участников группы – 20 лет, но, тем не менее, ребята уже успели несколько раз выступить в родном городе Обнинске. Примечательно то, что среди ребят есть только один участник, который занимается музыкой на профессиональном уровне – вокалистка Ирина. Она закончила ИСИ (Институт современного искусства), эстрадно-джазовый факультет. Остальные участники группы – самоучки, но все они безусловно талантливы.

В данное время «АриТмия» создает свою музыку, пишет свои собственные песни. Их стиль будет похож на альтернативный рок, фанк-рок. В планах – написание альбома.

— Какое музыкальное направление — ваш приоритет?

— Так как мы существуем совсем недавно, мы не можем сказать, какое музыкальное направление у нас в приоритете, пробуем играть все.

— Чем руководствуетесь при выборе песен для выступлений?

— Сложностью песен. Две сложные песни подряд — это не очень. Стараемся плавно переходить из песен с медленным темпом в быстрый. Ну и первая и последняя песня должна быть «самой-самой»!!! Все мы слушаем немного разную музыку. Но то, что мы играем на сегодняшний день, нравится нам всем, и мы играем с душой.

— Кто в группе сочиняет тексты, а кто музыку? Кем вдохновляетесь?

— Тексты и музыку придумываю я (Владимир Дмитриев). Меня вдохновляет группа «Четыре апреля», «Сплин», RedBearry, Stigmata. Если говорить о Stigmata, то мне нравятся их акустические версии песен.

Группа на ВКонтакте:
www.vk.com/aritmija


ТЕКСТ: АДЕЛИНА СИЛИНА

0 комментариев

Только зарегистрированные и авторизованные пользователи могут оставлять комментарии.